La partecipazione culturale dei giovani tra aspirazioni, realtà e resistenze: esperienze da Berlino e uno sguardo oltre (Adrian Scholz Alvarado)

Cosa sappiamo della partecipazione culturale dei giovani? Cosa li spinge a visitare le istituzioni culturali? Quali cambiamenti occorrono per rendere possibile una partecipazione culturale ampia e per abbattere le barriere? E quali cooperazioni e reti tra istituzioni culturali e ulteriori attori del tessuto sociale cittadino sono necessari per rendere effettivamente possibile la partecipazione culturale e garantirla sul lungo periodo? Questo intervento illustra il tema da una prospettiva sociologica presentando i risultati dello Institut für kulturelle Teilhabeforschung (Istituto per la ricerca sulla partecipazione culturale) di Berlino. La base è costituita da un’analisi quantitativa di un monitoraggio continuo dei visitatori del settore culturale a Berlino (KulMon), che con circa 500.000 persone intervistate dal 2009 rappresenta il più grande monitoraggio dei visitatori in Europa. Verranno inoltre presentate considerazioni tratte da un’indagine qualitativa sulla “Berliner Jugendkulturinitiative” (“Iniziativa culturale giovanile di Berlino”), un programma di promozione della Berliner Senatsverwaltung für Kultur und Gesellschaftlichen Zusammenhalt ( Amministrazione del Senato di Berlino per la Cultura e la coesione sociale) che ha l’obiettivo di rendere più accessibili a giovani di ogni estrazione sociale le istituzioni artistiche e culturali berlinesi attraverso offerte di prossimità e partecipative. Se è vero che l’analisi si concentra su Berlino, i risultati della ricerca qualitativa e quantitativa intendono ampliare e stimolare lo sguardo e la discussione oltre i confini della città.

Giovani al museo? (Monika Holzer Kernbichler)

Spesso per i giovani l’accesso all’arte e alla cultura non è scontato. Per raggiungerli, occorrono nuovi approcci: formati partecipativi, strategie digitali e temi legati al loro mondo quotidiano. Esempi di successo, come mostre partecipative o formati interattivi, mostrano in che modo i giovani possano essere coinvolti attivamente. Tuttavia, spesso dei progetti falliscono perché non sono rilevanti, offrono troppo poco spazio alle peculiari forme espressive o perché i giovani non riescono a identificarsi con i contenuti. Partecipazione e coinvolgimento al museo richiedono un atteggiamento di apertura nonché una comprensione di fondo del pubblico come co-creatore attivo.
Si pone quindi la domanda su quali temi e formati siano attraenti per i giovani, quali abbiano fallito e quali sembrino essere poco sostenibili sul lungo periodo. In che modo l’atteggiamento di un museo può contribuire ad utilizzare le mostre (d’arte) come mezzo di confronto, incontro e riflessione critica? Cosa serve perché i giovani partecipino, dicano la loro o semplicemente possano sperimentare qualcosa? E d’altra parte, quanto è possibile e gradito al museo il loro coinvolgimento nelle decisioni e nella progettazione?

La comunicazione del museo alla sfida del XXI secolo: il caso degli Uffizi (Tommaso Galligani)

Il museo nel ventunesimo secolo: come comunicarlo al maggior numero di persone possibili con gli strumenti della contemporaneità; cenni sull’autonomia dei musei (statali) e sulla riforma del 2014; 2017, per la prima volta un brand e un sito per le Gallerie; le relazioni con i mass media, l’esigenza di parlare un linguaggio semplice; i social media, ‘testa di ponte’ per attirare i giovani; i social media delle Gallerie degli Uffizi; i format dei social media del museo.